Séances en individuel
Je vous accueille dans un espace conçu à la fois comme lieu d’intimité et de tranquillité, un « petit cocon », mais aussi comme un endroit joyeux et inspirant, invitant à la créativité. Plusieurs espaces se dessinent pour créer : une table, un mur, le sol ou un chevalet. Vous pourrez investir ces possibilités et choisir celle qui vous convient le mieux.
La première séance
La première séance est avant tout une séance de rencontre. Elle dure quarante-cinq minutes, pendant lesquelles nous échangeons sur ce qui vous amène à consulter. Je vous présente oralement ma manière de travailler, le déroulé de la thérapie, ses possibilités et ses limites.
Nous déterminons ensemble si le dispositif que je propose est adapté à votre problématique.
« L’art ne reproduit pas le visible. Il rend visible. » Paul Klee
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Déroulé des séances
Une séance d'art-thérapie se divise en trois temps distincts.
Le premier temps est consacré à la prise de contact. Qu’est-ce qui vous amène aujourd’hui ? Qu’avez-vous besoin de travailler ? Avez-vous des retours à faire sur la séance précédente ?
Le deuxième temps est celui de l’action : c’est le moment de la pratique artistique. Vous êtes amené·e, pendant trente à quarante-cinq minutes, à réaliser une création. Celle-ci peut être nouvelle à chaque séance, ou bien reprise dans la continuité des séances. La création peut être guidée par une consigne, ou bien libre, en fonction de vos envies et de votre besoin du moment. Vous avez à votre disposition tout le matériel présent dans l’atelier.
Le troisième temps a pour objectif d’évoquer le processus vécu pendant la séance. Par exemple, était-il facile ou difficile de créer ? Avez-vous été traversé(e) par des émotions particulières ? Quels choix créatifs avez-vous fait ? Quelles solutions avez-vous mises en place pour aboutir votre travail ? Nous regardons l’œuvre produite. Vous avez la possibilité d'en dire quelque chose, ou non. Je n’analyse pas vos œuvres, mais je peux vous poser des questions pour vous aider à formuler vos ressentis, à faire des liens. Nous rangeons ensuite votre travail afin de clore la séance.
Je reste présente à vos côtés pendant toute la séance, pour vous accompagner, vous soutenir et vous conseiller techniquement si besoin.
Cadre des séances
Un cadre clair est posé dès la première séance afin d’instaurer confiance et sécurité pendant tout le travail thérapeutique.
Ses clés sont le respect, le non-jugement, la bienveillance, l'entraide et la confidentialité.
Durée d’une prise en charge
La durée de la prise en charge ou sa fréquence n’est pas prévisible. Elle varie notamment en fonction des besoins, des moyens, du temps disponible, etc. Sa fin sera discutée au fil de la thérapie.
Il est bon d’avoir à l’esprit qu’une thérapie dure en moyenne entre un et quatre ans. Ainsi, pour être pertinente, elle nécessite souvent un minimum d’engagement sur la durée. Elle peut être plus courte si vous souhaitez uniquement travailler sur une difficulté passagère et très ciblée.
Devenir des œuvres
Vous êtes le propriétaire de vos productions et par conséquent c’est vous qui décidez de leur devenir. Toutefois, pendant toute la durée de la prise en charge, vos oeuvres sont conservées dans l’atelier, dans une pochette individuelle. Je me charge d’en prendre soin. Cela nous permettra ponctuellement de faire le bilan du travail accompli, de voir concrètement le chemin parcouru, de pouvoir éventuellement faire de nouveaux commentaires et de découvrir des choses qui nous avaient peut-être échappées jusqu’à lors. À l'issue du travail, vous déciderez, pour chaque création, si vous souhaitez la détruire, la recycler, l'entreposer, ou bien repartir avec. Veuillez noter qu'en cas d'interruption du suivi, je conserve les oeuvres dans un délai maximal de 6 mois à compter de la date de la dernière séance, avant de les recycler.
Paul Klee, Park bei Lu., 1938, Huile sur toile, Zentrum Paul Klee, Berne.
Matériel
Vous aurez à votre disposition tout le matériel présent dans la salle. Celui-ci est susceptible de varier en fonction des disponibilités, mais vous trouverez toujours :
Pour peindre : gouache, aquarelle, encre de chine, pinceaux, rouleaux, éponges, feuilles.
Pour dessiner ou écrire : stylos, feutres, crayons de couleur, pastels gras et secs, fusains, plumes à calligraphie.
Pour faire du collage : ciseaux, colle vinylique, paillettes, magazines, papier kraft, papiers de soie.
Pour travailler en volume : plâtre, pâte à sel, ruban adhésif, carton, supports de formes différentes, pistolet à colle.
Du matériel de récupération : c’est le matériel le plus susceptible de varier. Généralement on peut trouver dans l’atelier des chutes de tissus et de laine, des boutons, des coquillages et petits cailloux, des bouchons de bouteille, du sable, du carton, des papiers anciens, tout ce qui est susceptible d’éveiller la créativité.
Chacun est libre d’apporter du matériel de récupération, qui sera mis à disposition de tous.